A première vue, ces co-productions contribuent à la création de projets plus ambitieux et au rééquilibrage des relations entre établissements publics et partenaires privés des ICC pour partager des tâches, des coûts et des expertises.

Pour autant, ces dynamiques de co-production induisent un repositionnement fondamental de la place des musées (et, a fortiori, de leur souveraineté) en termes d’approches scientifiques, de médiation et de valorisation de leurs collections. Ce rééquilibrage de contributions génère un ensemble d’effets sur la répartition des droits de propriété mais aussi sur la façon dont sont pensées ces productions en termes de :

• Modèles juridico-économiques: d’une logique de commande à une logique de co-financements à la conception (et, retours sur investissement éventuels à l’exploitation et à la diffusion),
• Accessibilité : tant physique que tarifaire,
• Statuts des productions : envisagées comme des œuvres audiovisuelles plus que comme des dispositifs de médiation,
• Expériences proposées : privilégiant la multi-sensorialité, la mise en narration, les approches fictionnelles, ou a contrario, reconstitutives au détriment d’autres approches de médiation ayant cours dans les institutions culturelles,
• Intégration dans la politique globale d’un lieu culturel public : dans son lieu, dans sa programmation culturelle, dans lespratiques de ses équipes et dans son rapport à ses publics.